Эффект от ношения платья

Платья могут подчеркнуть нежные изгибы женщины. Какая бы фигура и стиль ни была у девушки, на витрине на улице она найдет принадлежащее ей платье. В каждом стежке и нити платья соткан красивый миф и прекрасная женская фантазия. Оно стало не только патентом для женщин, но и проявлением цивилизации и культуры.
Губная помада, туфли на высоком каблуке и платье — девушка становится женщиной. Как сказала американский дизайнер Дайан Фон: «Чтобы почувствовать себя женщиной, наденьте платье». В 1977 году Дайан, которой было всего 26 лет, разработала трикотажное платье Wrap Dress без застежек-молний, ​​которое стало хитом. С тех пор платья привлекли беспрецедентное внимание и даже стали символом и культурным явлением 1970-х годов, а также классикой, которую невозможно воспроизвести в международной индустрии моды.
Спустя 30 лет мастера моды придали платьям разные языки, но единственное, что остается неизменным – это сильная женственность.
Платья на экране
Он может быть простым и щедрым или роскошным и сложным. Цельное платье украшает мечты всех Золушек мира и становится прекрасным воспоминанием о взрослении каждой женщины.
На экране в платье – сексапильная Мэрилин Монро в «Зуд седьмого года», чувственная Бриджит Бардо в «Бог создает женщин», благородная Одри Хепберн в «Завтраке у Тиффани»... Под ярким солнцем они смейтесь бессмысленно и скорбите тихо. В начале фильма «Завтрак у Тиффани» такси останавливается на знаменитой Пятой авеню в Нью-Йорке. Одри Хепберн в элегантном черном платье выходит из машины и стоит перед витриной ювелирного магазина Тиффани, ест хлеб и разглядывает украшения. Ее появление в маленьком черном платье стало вечной классикой, оставшейся в сознании людей на следующие полвека. Маленькое черное платье Живанши, имеющее большое историческое значение как для кино, так и для индустрии моды, наконец вернулось в руки Живанши, когда оно было продано на аукционе Christie's в Лондоне 6 декабря 2006 года.
Чонсам — это китайский способ выражения одежды. Мэгги Чунг — лучшая интерпретатор чонсама на экране. Ее уникальный темперамент прекрасно передает образ мягкой и немного грустной молодой женщины в «Любовном настроении». Тусклые уличные фонари, покачивающаяся талия на высоких каблуках и уникальные плиссированные тени чонсама — с этим, даже если Вонг Карвай обрежет половину линий, это не будет проблемой.
Если вы хотите помолодеть на пять лет, то розовый — лучший выбор. Элль Вудс в «Блондинке в законе» рассказывает людям, что девушки в розовых платьях не только красивы, но еще и обладают необыкновенной мудростью и чувством юмора. В этом сезоне LV, Валентино и Джон Гальяно используют разные оттенки розового, чтобы выразить свои представления об этом женственном цвете. Девушки LV родом из сельской местности, спокойные и полные интимности. Валентино демонстрирует розовый цвет, которым наслаждаются только принцессы, в самой благородной форме. Джон Гальяно продолжает проявлять свою гениальность, добавляя к шелковому розовому платью чернильные граффити, которые значительно ослабляют мягкость, но при этом создают холодную и прекрасную красоту, очаровывающую людей.
Мадлен Вионне, великий парижский мастер моды, любит одежду в древнегреческом стиле. Струящиеся платья из атласа и крепа, которые она создала в 1920-х и 1930-х годах, по-прежнему модны и трогательны. Сегодня на подиуме ее преданный преемник Just Cavalli со свободными моделями, которые игнорируют изгиб талии, но не забывают подчеркнуть линию груди. Шифон, тонкий, как крыло цикады, и блестящий и ослепительный атлас, эти чрезвычайно женственные ткани, используются щедро и в больших количествах, намеренно создавая загадочный вкус феи.
В 1950-х и 1960-х годах платья А-образной формы всегда были источником вдохновения для дизайнеров. В платьях А-образной формы внимание уделяется изменениям в линии талии, которые могут волшебным образом превратить пышные женские фигуры в незрелых девушек, поэтому А-образный дизайн — хороший способ заставить себя выглядеть молодо и энергично. В 2012 году на подиуме повсюду были платья А-образной формы. У Gucci и Kenzo были отличные работы, соответствующие этой популярной тенденции. Кроме того, платья А-образной формы очень подходят для нынешнего популярного корейского стиля, поскольку линия талии приподнята ниже груди, и они пользуются большим спросом среди «любителей корейского языка».
В 1956 году британский мастер Ричард Гамильтон использовал технику фотоколлажа для создания первой настоящей работы в стиле поп-арт под названием «Почему жизнь такая разная и такая очаровательная». С тех пор официально началось развитие поп-модного искусства, которое постепенно стало модной игрой для современной молодежи. Использование ярких цветов для выражения яркой индивидуальности, а также перемещение и коллажирование повседневных предметов — все это способы, которыми поп-арт никогда не устает. Платья, несомненно, предоставляют самый большой творческий простор для применения этого стиля. Дизайнеры используют платья этого сезона как холст для выражения своего творчества. В кажущихся перевернутыми цветах на самом деле заключена изысканность, которая никогда не надоест.